是“你行，你上”，还是“你上，你行”？

　　电影《你行你上》，先从剧本改编和音乐运用上说两句。

　　前一半是老姜的东北想象，某种程度上续写了《钢的琴》，后一半是《北京人在纽约》的续写，走进卡内基的time and time again。中国人用西方艺术征服洋人，这个故事的底色很样板戏。文工团解散后，样板戏学习班出来的二胡演奏员郎爸手搓神童、超英赶美的成功故事，那是沈阳军区普及样板戏的回响。电影前一半还是给人很多惊喜的，例如刚到北京的父子向邻居诉苦，用便衣警察主题曲把丰台民警弹哭了。电影整体风格，调侃了伤痕文艺的苦大仇深，摈弃了感伤喜剧的笑中带泪。少年郎朗弹浏阳河的钢协黄河的过场戏很感人，因为有群众，也点出了“为谁弹琴”这个关键，最后哪怕是用手搓五毛特效升华，我都看哭了。

　　去美国后的部分，国际政治复杂了，导演的短板就出现了。郎朗父子原版的钢琴伴奏二胡赛马才是牛逼，是沈利群和闵惠芬合作的二胡神曲的二创改编，所谓洋为中用。遗憾的是，老姜把这段父子同台的曲子改成了二胡伴奏老柴，以为这更牛逼，其实这是所谓民族化，思想档次下来了，编曲也不好听。用电影名字打个比方，用钢琴协奏曲改编黄河大合唱，用钢琴伴奏京剧红灯记，乃至用钢琴伴奏赛马，这些都是“我行，我上”。民乐器和洋乐器合奏，突出哪种乐器，谁给谁伴奏，不懂这个文化政治，故事就降维成了鸡娃的励志片，只能把穿一身孔雀蓝在白宫献演作为故事高潮了——所谓“我上，我行”。

　　从表演角度，从末代皇帝到张牧之再到郎国任，老姜就是天花板了。从导演角度，谢晋那代人还是天花板，老前辈的评价也没毛病。

　　天花板上头是什么？提了个好问题。

　　样板戏钢协黄河的作曲者和演奏者殷诚忠后来去了美国，他曾想收郎朗做学生，郎国任没有选择这位老师。革命后的“第三天”，成长于红旗下的韩小强们，想出海的青年码头工人。朗朗父子在美国的这段插曲，老姜没写进去。电影中的郎国任也许已经知道了，天花板上面的，其实是他在沈阳的青春期，工人阶级看似一伸手就能摘下星星的时代。