古典音乐,为什么同样是音乐，流行歌曲听听就腻了？而古典音乐几百年都不腻？

大家好古典音乐，非常荣幸可以有这个机会解答这个问题，现在让我们一起探讨一下吧。

　　流行音乐是小吃！经典音乐是家常菜！快餐看起来很美味，但是过几天就会变得油腻，而且不够吃！家常菜看起来简单明了，但却是人们的主食！

　　流行歌曲现在是以快餐风格创作的。许多创作者迎合资本运营，迎合他人，失去了他们的创作灵感。因此，看起来非常活泼的流行音乐只有在流行一个月和两个月后才会消失！

　　古典音乐是由真正的音乐家创造的。他们不被外界的材料所偏见，而是依靠自己的灵感创造出最优美的旋律，这才是真正纯粹的音乐。因此，在朴实无华的背后，其实是一段优美动人的旋律，每次听到都会让人陶醉！

以上这些就是我对于这个问题的一些个人看法和见解，分享给大家，希望大家能开开心心的做头条，头条作品能更进一步，最后希望大家能够喜欢我的回答，谢谢大家，祝大家每天工作开开心心，生活快快乐乐，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

为什么同样是音乐，流行歌曲听听就腻了？而古典音乐几百年都不腻？感谢邀请！

首先肯定的说，这话不是绝对的，许多流行音乐也非常经典。

这是个关于音乐生命力的话题。流行音乐“大多数”是昙花一现，而古典音乐流传了几百年照样听不够。归纳起来大概有如下几个原因：

一、创作者投入的精力不同，专注程度不同，所产生的作品就会有天壤之别。古典音乐作曲家是用心在创作。我们听到过许多关于古典作曲家音乐创作时的感人故事。如贝多芬一生很少和人交往，许多人认为贝多芬不可理喻，不懂人情世故，藐视一切，没有知交的朋友。其实“乐圣不擅长人间事”。贝多芬满脑子都是音乐，一刻也没有停止音乐创作。他的作品都是世纪经典，他创作的《c小调第五交响曲》几百年来被公认为交响乐之首。

约翰.施特劳斯《蓝色多瑙河》的创作背景也很感人，流传着许多故事。其中有一个传说，说作曲家灵感来临时，没带谱纸，于是在自己的衬衫上记下了这些乐思。还危险被仆人当作脏衣服洗了。不然，我们今天就听不到这支动人的传世之作了。

流行音乐作曲家也流传着不少创作时的感人故事。如谷建芬、郭峰等一生为音乐付出了辛勤的劳动，取得了丰硕成果。

如在中国流行音乐界，提起谷建芬的名字，总是和一大串人们熟知的歌曲联系在一起，《采蘑菇的小姑娘》、《春之歌》、《那就是我》，她的作品题材广泛、形式多样，但大多都是优美抒情的歌曲，电视剧《三国演义》主题曲及插曲的创作，可以说是谷建芬创作风格的一次重大转变。1990年9月《三国演义》作曲招标，一个朋友劝谷建芬试试，当看了‘滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红……’这首《滚滚长江东逝水》的片头歌词后，谷建芬的心一下子被触动了，她立刻就有了一种创作冲动，那些天她也始终被一种激情所鼓舞，对于‘三国’里的人物也有了更深的认识。

但大多数流行音乐的创作粗制滥造，作曲方法五花八门，软件作曲、电脑随机作曲等等。没有经过心灵感受而作的“口水歌”，肯定不能感人，“听腻”在所难免。

二、经典会越来越经典古典音乐有经典作品，也有不经典的作品。我们听到的都是非常经典的古典音乐。经典作品之所以经典，是无数音乐家进行了再创作，使其继续流传了下来。而不经典的古典音乐会被历史淹没，淡出人们的听觉。